日本人氣動漫吉伊卡哇（CHIIKAWA）展覽登陸香港，全城為之瘋狂。被籲為「策展鬼才」的林樹鑫（SK），繼引入黃鴨、多啦A夢及藝術家KAWS的作品後，再次掀起熱潮。展覽廣獲業界好評，SK走在潮流尖端，也創出潮流，他形容，每次策展也爆發小宇宙，現時看似駕輕就熟，實質是年月累積而來的功架。歷年在創意工業路上屢創佳績，走遍全球，但他與團隊依然情歸香港，盼望以更多展覽回饋市民，繼續為香港注入正能量。
甫走進大廈，便遇見SK「教仔」，籲年輕同事多嘗試、豁出去，苦口婆心中間夾雜數句粗話，凸顯出一股貼地的「港味」。他笑說，「我專打人『要害』，總會找到要點。」他澄清，自己甚少說教，要看對象的資質如何，「要看其悟性，能否接受我想啟發他的事情。」
多次掌握「流量密碼」，先後把黃鴨、藝術家KAWS的作品及多啦A夢引進香江，更獲外界籲為「策展鬼才」，SK直言，自小已有審美觸覺，但何謂「靚」，卻說不清，「就是喜歡一些『靚嘢』。」
留學轉彎 啟發創意路
要解構奇才的腦袋甚艱難，SK從小說起，在港土生土長，生於小康之家，父母經歷戰亂貧苦，致力供書教學，未有刻意催谷，而是讓他修讀心儀學科，「他們覺得我讀得完大學也偷笑！」年輕時留學澳洲，SK曾修讀建築繪圖課程，但志不在此，中途退修轉到著名設計私校，結果異常勤力，2年半便修畢4年課程，「追回錯失的時間。」
畢業後，SK加入當地電視台工作，其跳脫的思維未被行業的刻板氛圍馴服，終與同學創業，由零開始做設計。直至1997年回歸前，公司與雜誌《IdN》合作，團隊誠邀SK回港發展，成為他回歸香港舞台的轉捩點。2003年，SK自立門戶，成立創意工作室「AllRightsReserved」，策劃多個矚目的大型藝術展覽，廣獲業界與公眾認同。
縱橫展覽業廿載，其美感早已滲透其策劃的展覽當中。20年前，SK與Sanrio Asia合作，策劃一連串Hello Kitty展覽活動，吸引數以萬計觀眾入場。他指，那些年做創意工業的人不多，要觀眾付費看展實屬「空談」，直至朋友介紹，憑數人之力籌劃展覽，人流不絕，使他受到啟發，「一試才發現這麼厲害。」
遇好點子隨之而行少猶豫
及後他邊做邊學，走在潮流尖端，也創出潮流。SK形容，每次策展也爆發小宇宙，至現時看似駕輕就熟，實質是年月累積而來的功架。他又言，遇上好的點子，會分析利弊，隨之實行，甚少猶豫不決，「我只會覺得好或不好，把利益透明化。」
SK其後與團隊衝出香港，與世界各地的藝術家合作，策劃多場公開展覽，享譽國際，如《KAWS：HOLIDAY》世界巡迴展覽，適逢代表性作品「COMPANION」誕生20周年，團隊把作品升空，穿越大氣層，來一場異想天開的太空漫遊；翌年再把42米高的「COMPANION」製成熱氣球，獲得極大迴響。
帶黃鴨維港暢泳建善緣
然而，環球策展無數，SK依然情歸香港，亦渴望透過展覽回報此成長地，「我們想香港好（make Hong Kong looks good）。」疫情陰霾未散，他先把黃鴨帶回香港，把歡樂帶給廣大市民；鴨子在維港暢泳，一家大小隔岸觀賞，為香港注入不少正能量。他直言，12年前首展，有人說其黃鴨帶來快樂，當時他未能參透，後來才明瞭箇中底蘊，「快樂不是必然，很多人為生計徬徨，做事要建善緣。」
從生意角度出發，免費展覽是「蠢事」，但若從心而發，又想回饋市民。SK說，自己把一位商界朋友的「賺錢論」牢記在心，「錢是賺不完的，亦要取之有道。」
對於收費展覽，他則以「麵粉」與「麵包」比喻策展的成本和收益，沒有麵粉，就不可能做出麵包；哪怕成果再小，也源於投入的麵粉。他舉例，內地市場「內捲」，許多展覽異常便宜，「大家鬥得太過分，不理會『麵粉』和『麵包』的關係。」
去年團隊策劃多啦A夢展覽，未有「屈服」於價格戰，內地票價跟香港「睇齊」，最終門票一掃而空，更成為上海及廣州年度最佳的展覽之一。他強調，不是不停加價，而是當消費者願意付出一定價錢觀展，策展人就該做好質素。
他直言，眾人心中有數，展覽收費與否、如何定價，恐難以滿足所有人，唯有用心做好，讓觀眾覺得「值」；強行下調至市場接受的價錢，展覽商便要承擔後果，「好的東西會有知音。」
勉港人攜手前進
港府疫後大推盛事經濟，SK出品多次上榜，「香港是貴精不貴多。」他認為盛事有分深度與廣度，追求與眾同樂也要保持品質，不應自降身價，「要平衡得宜。」他說，香港過去以金融及貿易見稱，盛事則與創意工業有關，「要有轉型期，某程度上我們有觀眾，現時在『suffer』（熬苦）和過渡的階段。」他又言，香港不乏創意人才，籲新生代打好基礎，要有獨特性，亦要抓緊時代脈搏，「老生常談，道理幾十年也不變。」
8月，SK又將為香港迎來一股CHIIKAWA熱浪，他盼望能夠繼續透過展覽，用快樂填滿香港。他勉勵眾人，發揮香港富有人情味、守望相助的精神，「大家會做得到，不用懷緬過去，一起努力前進吧。」
巨型充氣展品完美還原角色 「爆鴨」也有得着
SK團隊所策劃的展覽，對業界而言有一定參考價值。他直言，多次展出巨型充氣展品，使他引以為傲，而疫後黃鴨回港引發「爆鴨」風波，對他而言也有得着。
聊起AllRightsReserved的得意之作，SK難忘歷年展出多個巨型充氣展品，如KAWS及黃鴨等，皆因展品要完美還原角色，也要講求比例與力學。他形容，自己要求高，出品規格嚴謹，務求令展品以完美姿態示人，「我們做到好『癲』！」
2023年，兩隻18米高的黃鴨在維港暢泳，其中一隻因過熱而消氣，卻被網民說成「爆鴨」，為團隊上了寶貴一課。SK憶述，當時有同事想向觀眾認錯，「他們認為甚麼原因也好，同樣『欠』了觀眾。」惟他理性思考，當日天氣炎熱，工作人員基於有危險性才消氣，屬正確決定，無人因而受傷，團隊沒有做錯，毋須道歉，「展覽是開心事，不應該變得負面。」
於是，團隊把鴨子收起，待一切再次準備就緒，才讓黃鴨「復出」，他感恩市民包容，共同增添特別的經歷。他指，處理危機時要退後一步，找出道理，避免被周遭聲音影響判斷力。
實力獲日方信任 IP授權擴至全球
近年多個「IP」紅遍全球，SK分享，去年多啦A夢展覽結合漫畫、動畫、電影及遊戲等各個領域的IP，猶幸得到日方全力支持。他又言，過去展覽為其品牌埋下種子，故現時部分IP授權已擴展至全世界，不再限於本地市場。
《多啦A夢》漫畫自1969年於日本開始連載，發展至今已不再停留於紙本上，還涉獵動畫、電影及遊戲等多方面。SK指，去年多啦A夢展覽取得空前成功，背後花了不少心力，結合各方面的畫風，得出一個「綜合版」的多啦A夢，「每個媒介的製作班底、公司及持份者也不同。」如是者，團隊得到Fujiko Pro社長，即《多啦A夢》原作者藤子．F．不二雄的次女勝又日子大力協助，成功展出既熟悉又富有新鮮感的多啦A夢，更製作出以香港為背景的動畫，「回饋粉絲對多啦A夢的熱愛。」
結果，CHIIKAWA團隊看到多啦A夢展示的「墟冚」，聯絡其公司合作策劃亞洲首展。他直言，CHIIKAWA出名難度高，團隊跟日方不斷來回交涉，才得以短時間內完成任務。他又說，以往部分IP授權只限香港一個地區，現時則擴展至全世界，讓團隊大展拳腳，「可能看我成功走遍全球，才放心給我全球授權，開闢了一條有趣的路！」
記者：仇凱瑭
